菲奥娜·基廷
时间片摄影是一种在单个图像中显示时间流逝的方法。这成了马特·肯尼利的痴迷，经常在风雨中站几个小时，等待达到想要的形象。
时间的概念一直让摄影师着迷。“摄影需要瞬间脱离时间，通过保持静止来改变生活，”Dorothea Lange说。这位美国摄影记者最出名的是她在 1920 年代在美国大萧条时期的作品，捕捉了处于饥饿边缘的家庭的憔悴和闹鬼的照片。
在某些方面，很容易看到时间对被蹂躏的脸的影响。但要看到时间对景观、地标和建筑物的影响要困难得多。
今天，摄影师已经转向各种方法来扩展时刻，并封装不仅仅是快门点击的一秒钟。
时间片摄影被用作捕捉主体的运动、节奏和氛围的工具。我们通常认为摄影是捕捉一个瞬间，但时间滑移图像通过在一张照片中显示几分钟、几个月甚至几年内的人、地点或事物来打破这种错觉。
在摄影的早期，由于快门速度快门速度和镜头类型的限制，相机很难捕捉到清晰的图像。然而，早期的摄影师着迷于运动和照片捕捉人物或风景“真实”肖像的能力。
也许时间片摄影最早的例子是Eadweard Muybridge和他对运动的研究。他最著名的照片拍摄于1878年，一匹马在运动中，这是第一次在胶片上捕捉到一匹马实际上在疾驰的某一部分四英尺离地奔跑，这在当时是一个启示。迈布里奇的工作开辟了新的可能性，并扩展了我们所看到的。
摄影师马特·肯尼利（Matt Keneally）采用时间片摄影来增强他的创作过程。他的职业生涯始于设计师，但现在他的所有努力都致力于时间滑移摄影。
肯尼利在他的城市环境图像以及建筑物和景观周围的运动和运动中质疑时间和“现在”的感觉。他对时间片摄影的定义是“当你在几个小时内拍摄一系列照片，然后在后期制作中将它们切成碎片，以在一张图像中显示时间的流逝。
“这是一个没有视频的延时摄影，在一张图像中显示了时间的流逝。我喜欢静止的图像;我觉得人们可以坚持更长时间。
他的摄影设备包括索尼A7R Mark II，它是无反相机无反相机。“你可以使用更大的框架，更多的细节，更大的传感器，更大的像素，”Keneally解释道。
顾名思义，无反光镜相机无需使用相机机身中的棱镜即可捕获图像。这是与数码单反相机数码单反相机的主要区别，数码单反相机通过镜子将图像反射到取景器中。无反光镜相机使用电子取景器（EVF）以数字方式显示图像。
摄影师最快乐的是站在各种恶劣天气中，经常花几个小时来拍摄他的时间片。肯尼利经常不得不一次又一次地回到那个地方，如果他觉得自己没有捕捉到他想要的图像。
“我一次可以花3-4个小时试图捕捉时间的变化，尤其是从白天到黑夜，或者黄昏，以及它剧烈的光线变化。
“很多人觉得这有点奇怪，但我以前曾经是一名天文摄影师。我曾经在寒冷中整夜坐着，所以这是一个升级。
起初，摄影只是一种爱好，他满足于在2009年玩弄他的第一台相机。然而，这种痴迷不断增长，直到它完全占据了他的生活，并成为他 13 年的全职职业。
“我正在寻找一些不同的东西。我厌倦了拍摄标准的风景摄影风景摄影。我想起了我很久以前尝试过的这种称为时间片的技术。我对它很垃圾，但我想我会再试一次。现在，我不知道该怎么做。
他最喜欢的时间片摄影部分是将图像放在一起，然后最终在后期制作中看到完成的图像。通过选择不同的照片，可以创建单个图像的多个不同版本，这会导致不同的结果。
谈到他对伦敦眼的时间片图像，Keneally发现由于恶劣的天气和车轮的不断运动，这是最具挑战性的图像之一。“拍摄是一场噩梦，花了七次尝试才正确。天气条件可能会发生变化，完全破坏拍摄效果，或者无法达到您所追求的效果。
然而，这是值得的，因为他的照片发表在数码相机世界。毫不奇怪，肯尼利也选择了格林威治的本初子午线进行拍摄。自 19 世纪后期以来，该位置一直是 GMT（格林威治标准时间）的参考线。
摄影师觉得这是展示时间流逝的正确地方。时间片图像是在两小时30分钟内制作的。
Keneally现在在他的网站上出售了一些限量版画。明年将有一本新书出版，其中将收集新图像，而不仅仅是他的伦敦地标。
他正在前进并探索新的主题。“我做的最后一个镜头是国会大厦。我想我已经完成了。明年我想继续拍摄标准地标以外的照片。我想摆脱数字，更多地进入书籍和印刷品。任何让人们暂时从手机上分心的事情都是值得的。